提案第20180302号

标题：关于设计创新引领非遗传承的提案

提出人：赵卉洲

办理类型：主办会办

主办单位：市文体旅游局

会办单位：市财政委员会

内容：

中国特色社会主义进入新时代，意味着近代以来久经磨难的中华民族迎来了从站起来、富起来到强起来的伟大飞跃，也是我国日益走近世界舞台中央，不断为人类作出更大贡献的时代。

习近平总书记在十九大报告中提出关于推动文化事业和文化产业发展，加强文化遗产保护传承。健全现代文化产业体系和市场体系，创新生产经营机制，完善文化经济政策，培育新型文化业态，提高国家文化软实力的要求。

根据这一要求，本人提出“深圳设计创新力量引领非遗传承”这一主题建议。

一、设计创新

设计创新需要把民族文化作为根基，才能彰显民族的设计魅力和文化自信，才能大幅提升时尚设计和中华文化在国际市场上的影响力。将时尚设计结合非遗创新，造就一种新型时尚文化产业，能更好的将非遗传承发扬光大，实现民族的即是世界的。

目前，深圳时尚产业已经领跑全国。深圳拥有2000多家服装企业、30万名从业人员，服装品牌达到1000多个，时装研发、设计、生产在中国居于领先地位。2016年，深圳服装业销售总额近2300亿元，出口近百亿美元。作为深圳八大优势产业之一，服装产业正逐渐从“加工代工”升级为“智造创造”，转型升级为时尚创意产业，成为国际时尚舞台的“深圳力量”，并加速向国际国内市场输出“深圳时尚”。

二、非遗传承

非遗要传承，就要发展，就要创新。需要从当下积累的理解和经验出发对其进行重新设计和设计创新，使其不再是古董展示品或是放在博物馆里的东西，而是成为人们的日常用品，成为点缀人们日常生活的亮点。

让非遗元素深圳设计产品走向全球，不仅是新时代发展的需求和主张，也是深圳品牌发展的重要趋势。近年来“一带一路”沿线各国家地区、国内的各相关省市在与时尚设计相结合的非遗传承领域的创新已不断升温。在全球经济一体化的今天，时尚产业、设计力量和非遗文化这三种元素相结合并将其产业化，一定会给非遗传承带来更加独特和差异化的魅力。深圳的文化创意企业更应利用目前全面开放的新格局红利，实现从大到强的飞跃。

三、如何引领

办法如下：

第一、将时尚设计与非遗创新产业化，造就新型时尚文化产业业态。

1）政策上的优惠和补贴。

让更多的非遗传承变成项目并且产业化，规模化。政府可以设立专项非遗资助资金。

a.租金补助：非遗传承项目落地进驻产业园,可向政府申请租金的部分减免优惠政策，降低产业化落地成本和门槛。吸引更多的企业加入非遗孵化项目，提出新创意、新思想。

b.研发补助：企业可申请专项非遗系列产品研发资金，与非遗传承人共同开发新产品，改进新工艺，制造出符合现代市场需求的新设计。

c.生产加工补助：可以允许非遗类新产品生产享受比如税收等方面的优惠减免等等。

2）共享平台合作模式。

a.政府创建手艺人（非遗传承人）跟设计师交流的平台，让她们了解彼此在做的事，还要鼓励和促成双方持续合作的可能。

非遗工作者不应该把传统工艺的保护传承与发展振兴截然对立起来，要在传承中努力实现创造性转化和创新性发展。传承人应该以开放共赢的格局来观察、研究自己在整个传承体系中的地位，以“谁也离不开谁”的态度对待上下游的合作伙伴。通过搭建平台，使设计师与传承人对接，推动非遗更好地传承与发展。然后，各方达成了众多成果转化合作协议。扩展非遗产品的使用途径，在保存传统工艺特征的同时把产品应用到更广泛的领域中，从而达到扩大受众的目的。

b.整合时尚设计领域的设计师、买手、创意群体与产业链上的生产企业、配件和辅料供应商资源平台，实现共享联盟经济。

共享平台可以帮助孵化大量原创设计师品牌，该平台还聚合设计师和供应链资源，设计师和传承手艺人将转变为直接面向买方需求实现精准开发创新。设计师设计非遗类创新产品，如果被买手看中，就能够对有市场销售价值的设计进行打版，再通过平台供应链进行生产。

缩短时尚设计产品上市的周期和成本，更有利于抢占市场，促成销售。

3）共享平台销售模式。

未来非遗传承人、设计师、上下游供应商都将可能成为销售商，共享平台利益，分享订单交易提成。主要是将分散式的订货资源人脉，以平台模式及合理的分成机制进行有效结合，打造共享经济的商业新生态。

4）扶持年轻设计师开非遗创作工作室、非遗传承艺术工坊和培训教育机构。

a.给予时尚设计师非遗设计类创业补贴。

深圳作为移民的年轻城市和设计之都，很多年轻的90后设计师都有创业的想法和冲动，政府可以设立专门设计师和非遗传承相关的创业补贴。非遗传承商业转化利润大的创业企业还可享受奖金或入户政策优惠,从而鼓励年轻设计师将自己的创业设计梦想融合非遗传承，产生效益转化。做出非遗系列产品，推向消费市场。

b.政府可在非遗传承专项类艺术工坊和教育传播普及给予场地租金优惠减免。

非遗传承艺术工坊以手作和培训教育传播非遗文化为主，让非遗文化真正进入市民百姓的日常生活中，才能真正把非遗传承下去，让设计创新引领非遗传承这条路朝着可持续性发展的方向一直走下去。

5）将非遗艺术商业开发和非遗文化产业品牌搭建结合。

在时尚艺术小镇中塑造非遗特色文化品牌，文化惠民。让非遗艺术展览，非遗艺术品定制等成为时尚小镇中的艺术消费圈的交流平台。

第二、让深圳设计+非遗创新的品牌产品走向世界。

1）通过政府资源，在友好城市、友好国家以及“一带一路”沿线国家举办非遗设计创新的作品展览和走秀。让我们设计创新的非遗作品在国际的大舞台上找到文化自信。跟其他国家的时装周、文化节、文化展等进行合作，让非遗作品“为外人道也”，在国际化的舞台上提高和发展。

2）由政府牵头，通过建立各种方式的奖励机制鼓励设计师了解非遗和进行非遗设计创新的积极性。还可引入全球设计师，接受设计师投稿，设立非遗作品的奖项奖赏设计师，可以政策上支持和优化非遗创新作品进入市场的渠道，可以提高非遗设计师的收入和行业地位。

第三、成立非遗传承暨非遗创新产品产业协会，规范行业标准。

目前纺织行业、时尚行业、服装企业、各个高校以及纺织服装科研院所都在积极进行非遗传承的工作，但是缺乏行业间的跨界合作和资源整合。

在深圳时尚类协会和服装协会大大小小有上百家，可是目前在深圳乃至全国也没有非遗创新设计类的行业协会。所以目前现状是缺乏行业间跨界合作，各协会间各自发展，缺少领头单位来全面组织推动非遗创新设计产业发展。

建立一个综合型的非遗传承暨非遗创新产品产业协会有利于去行业化，搭建一个多方联动、跨界融合、资源共享的平台，全面推进产业发展。

具体实施办法是协会可由深圳服装行业协会牵头，将设计师、非遗传承人、跨界买手、供应商、品牌商和企业共同组成会员，为会员寻求更多可造价值的机遇、提供跨界交流平台及为非遗创新相关项目拓展商机。规范制定相关产品品质标准，让非遗设计类产品能更好的走向市场并得到消费者认可。

办法：

办法如下：

第一、将时尚设计与非遗创新产业化，造就新型时尚文化产业业态。

1）政策上的优惠和补贴。

让更多的非遗传承变成项目并且产业化，规模化。政府可以设立专项非遗资助资金。

a.租金补助：非遗传承项目落地进驻产业园,可向政府申请租金的部分减免优惠政策，降低产业化落地成本和门槛。吸引更多的企业加入非遗孵化项目，提出新创意、新思想。

b.研发补助：企业可申请专项非遗系列产品研发资金，与非遗传承人共同开发新产品，改进新工艺，制造出符合现代市场需求的新设计。

c.生产加工补助：可以允许非遗类新产品生产享受比如税收等方面的优惠减免等等。

2）共享平台合作模式。

a.政府创建手艺人（非遗传承人）跟设计师交流的平台，让她们了解彼此在做的事，还要鼓励和促成双方持续合作的可能。

非遗工作者不应该把传统工艺的保护传承与发展振兴截然对立起来，要在传承中努力实现创造性转化和创新性发展。传承人应该以开放共赢的格局来观察、研究自己在整个传承体系中的地位，以“谁也离不开谁”的态度对待上下游的合作伙伴。通过搭建平台，使设计师与传承人对接，推动非遗更好地传承与发展。然后，各方达成了众多成果转化合作协议。扩展非遗产品的使用途径，在保存传统工艺特征的同时把产品应用到更广泛的领域中，从而达到扩大受众的目的。

b.整合时尚设计领域的设计师、买手、创意群体与产业链上的生产企业、配件和辅料供应商资源平台，实现共享联盟经济。

共享平台可以帮助孵化大量原创设计师品牌，该平台还聚合设计师和供应链资源，设计师和传承手艺人将转变为直接面向买方需求实现精准开发创新。设计师设计非遗类创新产品，如果被买手看中，就能够对有市场销售价值的设计进行打版，再通过平台供应链进行生产。

缩短时尚设计产品上市的周期和成本，更有利于抢占市场，促成销售。

3）共享平台销售模式。

未来非遗传承人、设计师、上下游供应商都将可能成为销售商，共享平台利益，分享订单交易提成。主要是将分散式的订货资源人脉，以平台模式及合理的分成机制进行有效结合，打造共享经济的商业新生态。

4）扶持年轻设计师开非遗创作工作室、非遗传承艺术工坊和培训教育机构。

a.给予时尚设计师非遗设计类创业补贴。

深圳作为移民的年轻城市和设计之都，很多年轻的90后设计师都有创业的想法和冲动，政府可以设立专门设计师和非遗传承相关的创业补贴。非遗传承商业转化利润大的创业企业还可享受奖金或入户政策优惠,从而鼓励年轻设计师将自己的创业设计梦想融合非遗传承，产生效益转化。做出非遗系列产品，推向消费市场。

b.政府可在非遗传承专项类艺术工坊和教育传播普及给予场地租金优惠减免。

非遗传承艺术工坊以手作和培训教育传播非遗文化为主，让非遗文化真正进入市民百姓的日常生活中，才能真正把非遗传承下去，让设计创新引领非遗传承这条路朝着可持续性发展的方向一直走下去。

5）将非遗艺术商业开发和非遗文化产业品牌搭建结合。

在时尚艺术小镇中塑造非遗特色文化品牌，文化惠民。让非遗艺术展览，非遗艺术品定制等成为时尚小镇中的艺术消费圈的交流平台。

第二、让深圳设计+非遗创新的品牌产品走向世界。

1）通过政府资源，在友好城市、友好国家以及“一带一路”沿线国家举办非遗设计创新的作品展览和走秀。让我们设计创新的非遗作品在国际的大舞台上找到文化自信。跟其他国家的时装周、文化节、文化展等进行合作，让非遗作品“为外人道也”，在国际化的舞台上提高和发展。

2）由政府牵头，通过建立各种方式的奖励机制鼓励设计师了解非遗和进行非遗设计创新的积极性。还可引入全球设计师，接受设计师投稿，设立非遗作品的奖项奖赏设计师，可以政策上支持和优化非遗创新作品进入市场的渠道，可以提高非遗设计师的收入和行业地位。

第三、成立非遗传承暨非遗创新产品产业协会，规范行业标准。

目前纺织行业、时尚行业、服装企业、各个高校以及纺织服装科研院所都在积极进行非遗传承的工作，但是缺乏行业间的跨界合作和资源整合。

在深圳时尚类协会和服装协会大大小小有上百家，可是目前在深圳乃至全国也没有非遗创新设计类的行业协会。所以目前现状是缺乏行业间跨界合作，各协会间各自发展，缺少领头单位来全面组织推动非遗创新设计产业发展。

建立一个综合型的非遗传承暨非遗创新产品产业协会有利于去行业化，搭建一个多方联动、跨界融合、资源共享的平台，全面推进产业发展。

具体实施办法是协会可由深圳服装行业协会牵头，将设计师、非遗传承人、跨界买手、供应商、品牌商和企业共同组成会员，为会员寻求更多可造价值的机遇、提供跨界交流平台及为非遗创新相关项目拓展商机。规范制定相关产品品质标准，让非遗设计类产品能更好的走向市场并得到消费者认可。